Winterthurs Kunstschätze in neuer Komposition

Die Villa des Kunstmäzens Oskar Reinhart (1885–1965) liegt idyllisch in einer Parkanlage am Stadtrand von Winterthur. Sie beherbergt über 200 Gemälde, Zeichnungen und Skulpturen europäischer Kunst und zählt zu den bedeutendsten Privatsammlungen des 20. Jahrhunderts. Reinhart übertrug die Sammlung 1958 testamentarisch der Schweizerischen Eidgenossenschaft.

Neue Werkkombinationen – neue Lesarten.

Nach den hauptsächlich technischen Renovationsmassnahmen und der Installation eines neuen flexiblen Hängesystems ist das Museum seit Mai dieses Jahres wieder für die Öffentlichkeit zugänglich und präsentiert seine Exponate in einer neuen Choreografie.

Das Zentrum des Bestands bilden Werke des französischen Impressionismus und seiner Wegbereiter, ergänzt durch frühere Schaffensperioden. Grössere Werkgruppen widmen sich Renoir, Cézanne, Daumier und Courbet neben Alten Meistern wie Cranach, Rubens, Rembrandt und El Greco. Aus dem Zusammenspiel der Epochen entsteht eine Spannung, die der Sammlung besondere Lebendigkeit verleiht. Jedes Werk ist ein Ausschnitt der europäischen Malereigeschichte.

Die Grosse Galerie bildet das Herzstück der Sammlung. Die hohen Fensterreihen unter der Decke sorgen für eine gleichmässige Illumination. Werke stehen hier im Dialog, verweisen aufeinander und treten miteinander in Beziehung. So begegnet Claude Monets Winterbild «Die Seine bei Eisgang» den schweigenden Mienen der Caféhausbesucher in Édouard Manets «Au Café». Und doch verbindet beide Bilder eine eigentümliche Harmonie. Die meditative Stille der Eislandschaft, die an die Seerosenbilder erinnert, setzt sich in den gedämpften Farbtönen der Gäste fort. Auf diese Weise entsteht jenseits der eigentlichen Bildmotive eine leise gemeinsame Klangfarbe.

Das «Bildnis des Kardinals» von El Greco fesselt auf die eindringliche Art, welche das Gemälde berühmt gemacht hat. Mit wachem Blick scheint der Kardinal über den gesamten Saal zu wachen. Das Besondere an diesem Bild ist seine psychologische Intensität: Hinter der runden, markanten Brille, die selbst wie ein Rahmen im Rahmen wirkt, tritt der Kardinal als Person fast zurück. Es ist allein sein Blick, der spricht und berührt. Im Kontrast dazu steht das «Bildnis Mateu Fernández de Soto» von Picasso: Der porträtierte Bildhauer wirkt ganz in seine eigene Welt und Tätigkeit versunken und strahlt eine melancholische Stimmung aus. Immer wieder sind es derartige Kunstgriffe in der Hängung, die dem Besucher innovative Deutungen vertrauter Werke schenken. Das neue Hängesystem bietet den Kuratoren besondere Flexibilität, die Anordnung der Werke unkompliziert zu ändern. Es ist dem historischen Vorbild mit Drahtseilen nachempfunden und schont die Wandbespannung, da keine Löcher notwendig sind.

Van Goghs Innenleben

Vom weiten Raum der Grossen Galerie führt der Weg in den kleineren Westsaal. Hier begegnet man intimeren Sujets in persönlicher Atmosphäre, wie etwa dem «Innenhof des Hospitals von Arles» von Vincent van Gogh: Nach dem berühmten Ohr-Vorfall und dem Streit mit Gauguin wurde van Gogh in diesem Krankenhaus behandelt. Das Gemälde zeigt einen quadratischen Garten mit Brunnen, umgeben von Arkaden, in leuchtenden Farben, fast wie ein Kloster wirkend. Die verwunschene Bepflanzung scheint wie ein Abbild von van Goghs innerer Unruhe und Gespaltenheit.